offices salle 62 vasari et allori
Protagonistes de la vie artistique florentine vers la moitié du 16e siècle, Giorgio Vasari, l'un des créateurs du maniérisme avec Francesco Salviati, a créé quelques unes des œuvres les plus représentatives, exposées dans cette salle, desquelles émerge un style basé sur le dessin et sur le clair-obscur selon la meilleure tradition toscane, mais sans jamais relâcher l'attention portée à la couleur raffinée inspirée de Raphaël. Il traita un peu tous les genres, le portrait, le sujet sacré et mythologique (bien représentés dans cette salle), et tout en adhérant aux principes moraux de la contre-réforme, il chercha à les concilier avec la beauté de la forme. Sur la petite huile sur cuivre la Forge de Vulcain, l'artiste concentre toute l'attention sur l'allégorie, rendant l'œuvre riche en références culturelles avec une composition plutôt complexe. De sa main également, les portraits d'Alexandre de Médicis et celui plus connu de Laurent le Magnifique dans lequel la notion de mouvement est introduite par la silhouette oblique et le relief particulier donné à la physionomie. Parmi les sujets sacrés, on trouve l'Adoration des pasteurs. L'activité artistique d'Alessandro Allori est exprimée ici par des œuvres traitant aussi bien de sujets sacrés que de sujets profanes comme Hercule couronné par les muses, Vénus et l'Amour, Saint Pierre marchant sur l'eau. Dans cette dernière peinture, comme cela se vérifie du reste dans toutes ses œuvres, la composition est emphatique et la scénographie gracieuse. Dans le Portrait de Bianca Cappello, le compromis entre la pureté formelle issue de Bronzino, le goût pour la forme amplifiée, inspiré de Michel-Ange, et l'espace équilibré de Raphaël, se détache. Il est intéressant de noter que l'œuvre est peinte également sur l'arrière avec Allégorie de la vie humaine, basée sur un dessin de Michel-Ange. Cette salle ainsi que la Salle 63 prennent le nom de Salles Ademollo.